Zərb alətlərində ifaçılıq üzrə ibtidai məktəb. Məktəb qırmızı kimyaçı nağara dərsində nağara çalmağı öyrənmək

  • 10.01.2024

Müasir nağara dəstinə müxtəlif sayda müxtəlif zərb alətləri və təkcə nağara deyil, həm də digər zərb alətləri (sinclər, üçbucaq, nağara və s.) daxil ola bilər. Buna görə də nağaraçılar nağara dəstini təşkil edən bütün alətləri “nöqtə” adlandırırlar. Məsələn, aşağıdakı şəkildə göstərilən quraşdırma on nöqtədən ibarətdir - bunlar beş nağara, üç sinc və iki nöqtə hi-şapkanı təmsil edir, çünki onun üzərindəki səs pedalı ayağınızla basmaqla çıxarıla bilər, həmçinin çubuqlarla sinclərini vurur. Ansamblda ritmik funksiyanı təmin edən minimum komplekt üç elementdən - bas nağara, nağara və hi-şapkadan ibarətdir. Onu xalq arasında “üçlük” adlandırırlar, baxmayaraq ki, artıq gördüyümüz kimi, dörd nöqtədən ibarətdir. Bu minimal dəst əksər müasir ritmləri təkrarlamaq üçün kifayətdir. Beləliklə, bas nağara, tələ nağara və hi-şapka nağara dəstinin əsasını təşkil edir, qalan "nöqtələr" ən çox əsas ritmik xətti bəzəmək, həmçinin "keçidlər", "fasilələr" adlananları yerinə yetirmək üçün istifadə olunur. ” və s.

Baraban dəstinə oturmaq üçün stul da daxildir. Bu, alətin çox vacib detalıdır, çünki ifa texnikası dörd üzvün hamısının iştirakını nəzərdə tutur və təbii olaraq bütün yük oturduğumuz yerə düşür. Buna görə də, kreslonun sabit və rahat olmasını təmin etmək üçün xüsusi diqqət yetirmək lazımdır.

Baraban çubuqlarını seçərkən nəzərə alınmalı olan amillərə aşağıdakılar daxildir: sıxlıq, düzlük, ağacın növü, çəkisi, uzunluğu, taxta hissəsinin diametri və ya neylon ucun. Həm də "balans" və tutma hissi. Çubuqları seçərkən, yaxşı keyfiyyətli ağaca baxın, ağacın toxuması tələffüz edilməməlidir, əks halda belə çubuqlar tez qırılacaq. Bəzi nağaraçılar ağac uclarının təbii səsinə üstünlük verirlər. Digərləri parlaq, güclü səs üçün neylon ipuçlarına üstünlük verirlər. Bundan əlavə, bu cür məsləhətlər daha uzun müddət davam edir. Çubuğun ölçüsü həm diametri, həm də uzunluğu ilə əlinizə uyğun olmalıdır. Çubuqları rahat və rahat tuta bilməlisiniz, o zaman tamburdan istədiyiniz səsi çıxara biləcəksiniz. Müəyyən bir ölçü almaq qərarına gəlməzdən əvvəl müqayisə etmək üçün bir neçə fərqli ölçü sınayın. Nağara çalmaqda kifayət qədər təcrübə qazandıqdan sonra, yəqin ki, sizin üçün ən uyğun olan konkret marka və modeli tapacaqsınız. Müəlliminiz və ya yerli musiqi mağazası məsləhətçisi çubuqları seçməyə kömək edə bilər. Çubuqların seçimi də hansı musiqini ifa edəcəyinizdən asılıdır. Rok, caz və ya klassik - hər növün öz barabanları var. Harada oynayacağınızı da nəzərə almaq lazımdır: simfonik orkestrdə, caz qrupunda və ya rok qrupunda. Çubuqları hiss edin. Onları əlinizdə saxlayın. Çubuğun bütün səthinə vurun və ağacın çıxardığı səsə qulaq asın. Səslənən və ya boş hiss edənlərdən çəkinin. Çubuqların bütün uzunluğu boyunca eyni çəkidə olması da üstünlük təşkil edir. Əgər çubuq vurulduqda bütün uzunluğu boyunca eyni səslənirsə, o zaman çəkisi eynidir. Və daha bir şey: çubuqlar mükəmməl bərabər olmalıdır. Bu, onları düz bir səthə, masaya və ya döşəməyə yuvarlamaqla yoxlanıla bilər. Əyri çubuqlar sizə tutuşda qeyri-müəyyənlik hissi verəcək. Zaman keçdikcə özünüz üçün ən yaxşı variantı tapacaqsınız, baxmayaraq ki, vaxtaşırı yeni modelləri və markaları sınaya bilərsiniz.

Nağara məşhur alətdir. Heç bir rok qrupu onsuz edə bilməz. Onların sayəsində mahnı aydın səs və ritm əldə edir. Nağara çalmağı öyrənmək çox vaxt və səy tələb edir. Amma tələbə ciddidirsə, şübhəsiz ki, hər şey düzələcək. Beləliklə, təhsilə haradan başlamaq lazımdır?

Baraban dəsti nədən ibarətdir? Nağara və sinclərə giriş

Heç bir halda sadəcə çubuqları götürüb sevimli mahnınızdan bir parça ifa etmək mümkün olmayacaq. Şagirdin etməli olduğu ilk şey alətlə tanış olmaqdır. Baraban dəsti bütöv bir sistemdir və ilk baxışdan onun nədən ibarət olduğunu xatırlamaq çətindir. Ancaq hər şey daha sadədir, quraşdırmanın hər bir hissəsinin öz səsi, görünüşü və funksiyası var.

Xatırlamaq lazım olan budur:

  1. Bas baraban dəstdəki ən böyük nağaradır. Dərin səsi yaradan və mahnının əsasını yaradan da odur. Onun mövqeyini xatırlamaq asandır. Məhz bunun üzərinə oyunçu ayağı ilə toxucuya vurur.
  2. Əbəs yerə nağara nağara deyilmir. Sol boşqabda yerləşir. Nağara bəzən cingiltili səsə bənzəyən cingiltili və parlaq səsə malikdir.
  3. Tom-tom zərb alətlərinin qalan hissəsidir. Onlar asılmış və ya yerə quraşdırıla bilər. Tomun səsi tomun ölçüsündən asılıdır. Ən böyüyü aşağı səslənir. Klassik quraşdırma versiyasında onlardan ikisi var. Ancaq belə bir miqdar lazım deyil. Bəzən nəhəng peşəkar qurğularda onlardan ona qədər olur!
  4. Plitələrin adlarını xatırlamaq o qədər də asan deyil. Əsas sinbal hi-papaqdır. Sol ayağından istifadə edərək səsi çıxaran odur. Onun hissələrinə basan bir pedal əlavə olunur. Söndürmə sürətini özünüz idarə edə bilərsiniz.
  5. Ride tez-tez mahnının bütün ritminə rəhbərlik edir. Onun səsi incə və eyni zamanda dərin və sıxdır. Çubuğu vurduqdan sonra səs bir müddət səngimir, ona görə də sinc sözün əsl mənasında bütün kompozisiyanı doldurur.
  6. Sıçrayan sinbal, əksinə, tez susur, buna görə də mahnıda vurğu lazım olduqda onun ən yaxşı vaxtı gəlir. Səs sıçrayışa və ya qısa metal tıqqıltıya bənzəyir.
  7. Crash-ı əvvəlki sinbal ilə qarışdırmaq asandır, lakin sonrakı səs bir az daha uzun müddət davam edir.

Vacibdir! Musiqi səyahətinizin əvvəlində bu seçimlə tanış olmağa dəyər.

Çox müxtəlif nağara dəstləri var.

Nümunə musiqi ilə tamamilə tanış olmayan insanların çoxunun eşitdiyi sözdür. Ancaq bunun nə olduğunu hamı bilmir. Bu, yeni yaranmış bir şey deyil, müasir musiqinin yaratdığı şey budur. Başlayanların başa düşə biləcəyi sadə dillə desək, nümunə musiqi parçasının qısa bir hissəsidir. Sadə bir misal göstərmək olar: müasir DJ-lər nümunələrin daimi istifadəçiləridir. İstənilən alətin səsini təkrarlayan kiçik musiqi seqmentləri birləşərək kompozisiya yaradır. Onların tonallığı və səsi fərqli ola bilər. Siz yalnız alətlərin səslərini deyil, həm də kiçik vokal hissələrini yaza bilərsiniz. Nümunənin səsi tanınmaz dərəcədə dəyişə bilər və müasir kompüter proqramlarından istifadə etməklə qeyri-təbii səslənə bilər. Tez-tez sintezator istifadə olunur.

Onlarla və ya onlayn nümunələrlə tanış olmağa və işləməyə kömək edəcək nümunələri (virtual nümunə) olan bir çox proqram var.

Oynamağı öyrənmək üçün alət seçmək

Alətin özü olmadan edə bilməzlər. Musiqi məktəbinə və ya nağara çalan repetitorlara getmək mümkündürsə, bu yaxşıdır. Ancaq öyrənmək çox vaxt, təcrübə və səy tələb edir. Peşəkar və ya sadəcə yaxşı musiqiçi olmaq üçün oyuna ən azı bir saat vaxt ayırmaq lazımdır. Oyunçu vaxtaşırı oyun və məşqləri təkrarlayaraq, buna əsas vaxta əlavə olaraq gün ərzində əlavə 15 pulsuz dəqiqə ayırsa, dərslər daha təsirli olacaqdır. Buna görə də, ən başlanğıcda öz şəxsi alətinizi almalısınız.

Alət seçiminə ciddi yanaşmaq lazımdır. Axı oyun zamanı hisslər və rahatlıq önəmlidir. Təcrübəsiz bir musiqiçi narahatdırsa və ya səsi sevmirsə, bu, təlimin keyfiyyətinə təsir göstərir. Başqa bir şey istehsalçının seçimi və quraşdırma səviyyəsidir. Ən ucuz və ən sadə variantı seçməməlisiniz, çünki quraşdırmanın tezliklə dəyişdirilməsi həmişə mümkün deyil. Əgər niyyətləriniz ciddidirsə, o zaman onunla bir ildən çox dostluq etməli olacaqsınız. Keyfiyyətsiz seçim pul itkisidir. Quraşdırma hətta bir illik işə tab gətirə bilməz və keyfiyyətsiz səs keyfiyyəti hətta davam etmək istəyinə təsir göstərə bilər.

Məlumdur ki, nağara ağacdan, sinclər metaldan hazırlanır. Səsin təkcə keyfiyyəti deyil, həm də xarakteri materialdan asılıdır. Ağcaqayın isti və balanslı səslənir. Və ağcaqayın parlaq, güclü bir səs verir. Mahogany "vintage" səslənir və çox istidir. Qovaq ucuz bir seçimdir və ağcaqayın və ya mahogany ilə oxşar səsə malikdir. Ancaq palıd parlaq və güclü səslənir.

Plitələr ya tökmə, ya da təbəqədir. İkinci seçim daha ucuzdur və bir az daha yüksək səslənir.

Musiqiçiyə alət seçməkdə kömək etmək üçün parametrlər bölünür:

  • alt giriş - yalnız təlim üçün istifadə olunur;
  • giriş səviyyəsi - yeni başlayan musiqiçilər üçün;
  • tələbə - qeyri-peşəkar musiqiçilər üçün yaxşı uyğundur;
  • yarı pro - konsertlər üçün;
  • pro - səsyazma studiyasında yaxşı;
  • Xüsusi əl ilə tikilmiş nağara dəstləri bahalı və yüksək keyfiyyətlidir, çox vaxt sifarişlə hazırlanır.

Tərbiyəçi ilə dərslərdə oynamağı öyrənmək

Hər hansı digər alət kimi nağara çalmağı öyrənməyə müəllimdən başlamaq daha yaxşıdır. Fakt budur ki, yolun ən başlanğıcında bacarıqlar, vərdişlər, qolların, ayaqların yerləşməsi və duruş qoyulur. Əgər başlanğıcdan çubuq tutmağı və ya aləti səhv vurmağı öyrənibsə, onu yenidən öyrənmək çətindir, çünki əzələ yaddaşı var.

Yaxşı repetitor ilk dərsdə şagirdin bilik səviyyəsini anlayacaq. Bir neçə dərsdən sonra o, gələcək musiqiçiyə fərdi yanaşma tapacaq. Bu, daha sürətli irəliləyişinizə kömək edəcək. Axı, hər bir şagird fərdi və öz öyrənmə səviyyəsinə malikdir. İlk aylarda müəllimin gələcəkdə təkmilləşdirilməsi lazım olan oyunun əsaslarını qoyacağını söyləməyə dəyməz. Tələbə nağara çalmağa nə qədər həvəsli olsa da, elə bir vaxt gəlir ki, bir az tənbəl olur, vaxtı yoxdur, nə isə ağrıyır. Tərbiyəçi ilə bu baş verməyəcək. Sabah öz başına öyrəndiyin oyunu göstərmək lazım olduğunu bilmək səni nə olursa olsun oynamağa məcbur edir. Və proses artıq daha sürətlə gedir.

Tərbiyəçi seçiminə daha az diqqətlə yanaşmaq lazımdır. Rahat ünsiyyət yalnız oynamaq və inkişaf etmək istəyini artıracaq, lakin anlaşılmazlıq onu tamamilə ruhdan salacaq. Müəllimlik təkcə bilik verməkdən ibarət deyil. Tərbiyəçi şagirdə anlayışla yanaşmalı, mümkün olmayanı tələb etməməli, düzgün nümunə göstərməli, şagird müəlliminə hörmət etməlidir.

Bu gün bir nağara məktəbi təlim imkanları təmin edə bilər.

Hansı daha yaxşıdır: musiqi məktəbində dərslər və ya kurslar?

Musiqi alətində təkcə musiqi məktəbində deyil, kurslarda da ifa edə bilərsiniz. Hər bir təlim formasının öz üstünlükləri və mənfi cəhətləri var. Bir uşağın və böyüklərin öz ehtiyacları var və fərqli şəkildə öyrənirlər.

Musiqi məktəbi uşaqlar üçün daha uyğundur. Bu, uşaqda intizam və məsuliyyətin inkişafına kömək edir. Bundan əlavə, uşaqlar həmyaşıdları ilə ünsiyyət qurarkən daha sürətli öyrənirlər, rəqabət aparırlar və rəqabət çox vaxt irəliləməyə və inkişaf etməyə kömək edir. Musiqi məktəbi yaxşıdır, çünki tələbələrin çıxış etmək imkanı var, bununla da uşaqlıqdan qeyri-müəyyənlik və utanc hissini boğur. Amma bu qurumun ən mühüm üstünlüyü məcburi ümumi fənlərin öyrənilməsidir. Yaxşı musiqiçi solfecio, musiqi nəzəriyyəsi, ədəbiyyat və ümumi fortepiano kursunu bilməlidir. Bu, musiqiyə qulaq asmağa kömək edir. İstənilən alətdə ifa edərkən nəzəriyyə bilikləri də lazımdır.

Ancaq böyüklər xüsusi bir müəllimlə oxumaq daha rahat olacaq. Xüsusilə ev şəraiti olan xüsusi təyin edilmiş "oyun" otağı varsa. Dərs vaxtını özünüz seçmək mümkündür və rəqabət olmadıqda, böyüklər üçün öyrənmək daha asandır. Bununla belə, ümumi məcburi fənləri təkbaşına öyrənməli olacaqsınız.

Dərslikdən və ya ustad dərslərindən istifadə edərək sıfırdan oynamağı öyrənmək mümkündürmü?

Musiqi alətində ifa etməyi təkbaşına öyrənmək mümkündür! Əsas odur ki, səbr, iş və istək. Nəhayət, bütün musiqiçilər və rok ulduzları musiqi məktəblərində və konservatoriyalarda təhsil almayıblar. Bununla belə, onlar ya böyük istedada malikdirlər, ya da məşq etmək üçün bir neçə onilliklər lazımdır. Və yalnız bundan sonra musiqiçi peşəkar şəkildə nağara çalmağa başlayacaq. Müəllimlə təlim ala bilmirsinizsə, dayanmayın.

Diqqət! Bununla belə, öyrənmənin ən başlanğıcında, hərəkətlərin düzgün olduğundan əmin olmaq üçün hələ də nağara çalmağı öyrənməyi bilən bir oyunçudan məsləhət və ya məsləhət almalısınız.

Evdə nağara çalmağı necə düzgün öyrənmək olar - addım-addım təlimat

İnternetdə addım-addım və qısa təlimatlar tapmaq demək olar ki, mümkün deyil. Axı təlim illərlə tələb olunur. Ancaq səyahətinizə başlamaq üçün bir sıra hərəkətlər var:

  1. Musiqi alətinizi tanıyın, onun səsinə alışmaq lazımdır.
  2. Torsonun, qolların və ayaqların düzgün mövqeyi çox vacibdir! Bədənin çubuqları necə tutacağını, ayağı necə basacağını, əllərin mövqeyini, duruşun necə olmasını xatırlamaq üçün çox vaxt lazımdır.
  3. Hər bir musiqiçi nəzəriyyəni bilməlidir. Ritmin əsasları ilə tanış olun, ritmik nümunələri və müddətləri öyrənin.
  4. Siz metronomu yükləməli və onunla tanış olmalısınız. Ritmə dəqiq əməl etməyə kömək edəcək, çünki yeni başlayanlar üçün bunu etmək çətindir.
  5. Əvvəlcə əllərinizlə ritmi döymək lazımdır. Sürət önəmli deyil. Əsas odur ki, ritmi, müddəti qorumaq, metronomu izləmək, nağara döymək lazım deyil.
  6. Hərəkəti zərb alətlərinə və sinclərə köçürün.
  7. Sonrakı ən çətin hissə gəlir. Ayrı-ayrılıqda ayaqlarla işləmək o qədər də çətin deyil, lakin onları qolların işinə bağlamaq asan olmayacaq. Burada əsas şey sakitləşmək, konsentrə olmaq və yavaş-yavaş hərəkətlər etməkdir. Bəzən musiqiçi şüuraltı səviyyədə onları təkrarlamağı öyrənməzdən əvvəl müəyyən anları ardıcıl olaraq yüzlərlə dəfə çalmaq lazımdır.
  8. Sadə oyunlarla öyrənməyə başlamaq daha yaxşıdır. Maraqlarınızı canlı saxlamaq üçün sevimli ifaçılarınızın mahnılarını səsləndirin.
  9. Tez öyrənmək üçün, sadəcə istəmək kifayət deyil, müntəzəmlik və əzmkarlıq uğurun açarıdır!

Kompüterinizin klaviaturasında virtual VST zərb alətləri

Virtual VST nağaraları klaviaturanızdan istifadə edərək yüksək keyfiyyətli canlı səs yaratmağa kömək edir. Bu gün kömək edəcək çoxlu proqram seçimi var. Ən populyarları arasında bu seçimləri seçə bilərsiniz:

  1. FXpansion BFD3.
  2. Native Alətlər Batareyası 4.
  3. Toontrack EZdrummer.
  4. Toontrack Superior Drummer 2.0.
  5. XLN Audio asılılıq yaradan nağara.
  6. Studio Drummer v1.1.
  7. Asılılıq yaradan nağara 2.
  8. Ezdrummer 2 Toontrack.
  9. Stiqmatlaşdırılmış Təbilçi.

Onlayn oyun simulyasiya proqramları

Klaviaturada oynamaq üçün onlayn zərb alətləri var. Kompüterdəki onlayn oyunlar əsla zərb alətlərini heç vaxt əvəz etməyəcək. Onların köməyi ilə ayaqlarınızı, qollarınızı və ya texnikanızı inkişaf etdirə bilməzsiniz. Amma virtual zərb alətləri ritm və melodiyanı öyrənməyə, səsə öyrəşməyə kömək edəcək. Onları İnternetdə tapmaq asandır, sadəcə "oyun" sözünü daxil edin və ilk qumar saytını tapın.

  • Pulsuz Buckle Virtual Drumming Set;
  • Drums oyunu oynamağı öyrənin;
  • Batera virtual onlayn simulyator;
  • Zərb alətləri;
  • Ayın Virtual Drummer musiqi oyunları onlayn müsabiqəsi;
  • Zərb alətləri pc üçün.

Vacibdir! Klaviaturadakı onlayn zərb alətləri musiqi yaddaşını inkişaf etdirir, ona görə də onlardan qaçmamalısınız.

Nağara çalmağı öyrənməkdə əsas şey istək, daimi məşq və istəkdir. Nağara çalmağı özünüz öyrənə bilərsiniz, lakin repetitorla dərslər daha təsirli olacaq. Quraşdırma, qolların, ayaqların və gövdənin yerləşdirilməsi ilə tanış olmaqla təlimə başlamağa dəyər. Bəzən bir hərəkəti mükəmməlləşdirmək üçün onlarla təkrar lazımdır. Buna görə də imtina edə bilməzsiniz. Qulaqdan ritmləri və hissələri tez öyrənmək üçün onlayn simulyatorlardan istifadə edə bilərsiniz.

ilə təmasda

Bu, uzun illər ağır məşq tələb edəcək. Müntəzəm məşqlə siz sadə ritmləri mənimsəməkdən və sabit tempi saxlamaq bacarığından mürəkkəb naxışlara və ritmlərə keçəcəksiniz. Haradan başlamaq lazım olduğunu öyrənmək üçün 1-ci addıma keçin.

Addımlar

1-ci hissə

Alətlə tanış olmaq

Dizlərinizdə oynadığınız nümunəni nağara dəstinə köçürün. Hi-hat-da 8-ci notları çalın, sol əlinizlə 2 və 4 nömrələri vurun və 1 və 3 nömrələrdə bas nağara vurun.

  • Ucadan və ucadan saymaq. Oynadığınız zaman bu lazım deyil, amma məşq etdiyiniz zaman çox faydalı olacaq.
  • Dəstin arxasında rahat olmaq üçün tələ barabanının əvəzinə 2 və 4-cü saylarda istədiyinizi vurun.
  • Ritminizdən, hamarlığınızdan ən yaxşı səsi əldə etməyə çalışın və yüksək səslə saymağı unutmayın.

Sol ayağınıza diqqət yetirin.Əlinizlə oynayarkən hi-papağı bağlamağı öyrənin. Qısa bir kəskin səs alacaqsınız. Əksər təbilçilər qapalı hi-hat səsindən istifadə edirlər.

  • 8-ci notları sağ əlinizlə çalın. Sol əlinizlə 2 və 4-də tələ nağarasını çalın. Hansı effektlərə nail ola biləcəyinizi görmək üçün şlyapanı müxtəlif vuruşlara atmağa çalışın. Daim açıq olan hi-şapka ilə oynaya bilərsiniz, bir müddət onu bir az aça bilərsiniz, zin və ya fincanın kənarına vura bilərsiniz.
  • Ayaq texnikasını inkişaf etdirin. Hi-şapkanı buraxmaq və bas nağarasını eyni zamanda çalmaq koordinasiyanı inkişaf etdirməyə və əzələlərinizi gücləndirməyə kömək edəcək.

    • Sol əliniz improvizə edərkən ayağınız və sağ əlinizlə eyni vaxtda və eyni zamanda bədəninizin bütün hissələri ilə oynamağı məşq edin. Bu, atışlarınızı daha yaxşı idarə etməyi öyrənməyə kömək edəcək.
  • Ritmi dəyişdirin. Eyni ritmik nümunəni çalın, lakin 2 və 4-cü saylarda nağara vurmaq əvəzinə, sol əlinizlə hi-şapka vurun. Sağ əlinizlə yellənərkən, sol əlinizi tələyə doğru hərəkət etdirin. Siz hi-hatın vuruşları arasında sol əlinizlə nağara çalmalısınız.

    • Məşq zamanı “Bir-bəli-bəli-iki-bəli-və-bəli-üç-hə-və-bəli-dörd-hə-bəli-” saymağı unutmayın, “Bir və” oynamağa davam edin. iki və üç və dörd və" hi-hat üzərində, lakin "-da-" üzərində sol əl ilə nağara çalmaq.
  • 4-cü hissə

    Hərəkətlərin koordinasiyasını inkişaf etdirin

    Araşdırmanızı aparın tələ nağara üçün əsaslar . Əsas "tək rulon" və "ikiqat rulon" hər hansı bir nağaraçı oyununun tamamilə vacib hissələridir. Tək atış ikiqat atışdan onunla fərqlənir ki, bir atışda hər bir sonrakı zərbəni vurursan, əlini dəyişdirirsən və yeni yelləncək edirsən, ikiqat atışda isə çubuğun plastikdən sıçramasına icazə verirsən və bir yelləncəkdə iki zərbə edirsən.

    • İkili ifa təbilçilərə böyük sürət inkişaf etdirməyə və inanılmaz nümunələr çalmağa imkan verir. Tək vuruşlardan, ikiliklərdən, üçlülərdən və dördlüklərdən istifadə edən bütün əsas nümunələr “26 Əsas Amerika Rudimenti” kitabında təqdim olunur.
  • Hər iki ayaqla oynamağı öyrənin. Bu, çətin ola bilər və beyninizi işə sala bilər, lakin nağara çalmaq daim yeni bir şey öyrənmək deməkdir. Alternativ tək vuruşlar yerinə, əllərinizlə fərqli bir nümunə yerinə yetirərkən iki, üç və ya dörd vuruş etməyə çalışın.

    • Eyni zamanda, 8-ci notları saymağı və 4-cü və ya 8-ci zəif vuruşlarda sol ayağınızla hi-hat çalmağı unutmayın. Standart rok ritmində oynamaq üçün tələdə 2 və 4 oynayın. Eyni zamanda, ritmi sağ əlinizlə 8 notla idarə edin, əgər gəzinti yoxdursa, tələnin halqası boyunca çalın.
  • Bas nağara çalmaq üçün sağ ayağınızdan istifadə edin. Bədəninizin qalan hissəsi ilə ritmi saxlayaraq, bas nağara naxışınızla sınaqdan keçirin. Əyləncə burada başlayır. Ancaq dərhal nəticə verməsə, narahat olmayın, zaman keçdikcə sadə və tanış olacaq. Bu, hərəkətlərin koordinasiyası və ayrı bir əza ilə öz naxışınızı oynamaq bacarığı məsələsidir. Təəssüf ki, bunu öyrənmək üçün sürətli bir yol yoxdur. Sadəcə konsentrə olun və məşq edin. Bəzən oyunun ayrı-ayrılıqda alınmayan hissəsini oynamaq kömək edir.

    5-ci hissə

    Daha mürəkkəb ritmləri öyrənin

    Üçlük oynamağı öyrənin. Dördüncü üçlüyü necə çalmağı öyrənmək üçün ikinci notlardan başlamaq lazımdır. Hər digər not üçün 1-tri-ol sayın. Səkkizinci not üçlüləri üçün hər şey eynidir: hər dördüncü not üçün üç not sayılır.

    • Üçlüklər rok döyüntülərində tez-tez istifadə edilmir, lakin onlar əla doldurma vasitəsidir və tez-tez məktəb orkestrinin notlarında rast gəlinir. Üçlük 2 əvəzinə 3 not çaldığınız zamandır. Siz 4-cü, 8-ci, 16-cı və 32-ci üçlüyü oynaya bilərsiniz.
    • Orada çox gözəl səslənən 8 notlu üçlü nümunələr var. Siz “[One-tri-ol][Two-tri-ol][Three-tri-ol][Dörd-tri-ol]” və ya hər hansı digər uyğun şəkildə saymalısınız. Bu nümunəni bir metronomla oynayın, hər klik sayını çalın və hər bir sayını zehni olaraq 3 hissəyə bölün.
  • 16-cı notları çalmağı öyrənin. Bunlar hi-hat məşqini oynadığınız zaman artıq ifa etdiyiniz qeydlərdir. Onlar "" hesab olunur.

    • 16-cı üçlük "" hesab olunur.
  • 32-ni sayırıq: « »/

    • 32-ci üçlüyü oynamaq mümkündür, lakin bölmələrin mürəkkəb quruluşu saymağı yüksək səslə tələffüz etməyi çox çətinləşdirir. 32-ci üçəmlərin necə səsləndiyini eşitmək istəyirsinizsə, Jimi Hendrix-in "Hey Joe" mahnısını dinləyin. Bu, oynamaq üçün çox çətin bir zaman imzasıdır, çünki bu, çox sürətli oynamaq bacarığı tələb edir, eyni zamanda əsas ritmlə birlikdə vurğuları quraşdırmaq üçün paylamaq lazımdır.
  • Unutmayın: Hər bir bölmənin vaxtında öz yeri var və enişlər metronomun kliklənməsi ilə aydın şəkildə üst-üstə düşməlidir. Metronomda dördüncü döyüntüləri ifa etməklə daha yüksək templərə keçdiyiniz zaman saymağı deməkdə çətinlik çəkməyəcəksiniz.

    Pauzalar həmin vaxt vahidi ərzində heç bir alətin çalmaması deməkdir. Sevimli mahnınıza qulaq asın və 16-cı və ya 8-ci notları hesablayın, bir çox keçid və ya doldurma zamanı heç bir alətin çalmadığı yerləri tapacaqsınız - bunlar fasilələrdir.

    Yalnız nağara çalmaqla müxtəlif bölmələri və istirahətləri hiss etməyi öyrənin. Bu məşqdə məqsədlərdən biri hər iki əllə bərabər güclə yumruq vurmaqdır. Vurğulu vuruşlar, sağ və ya sol əlinizlə çalmağınızdan asılı olmayaraq, normal vuruşlardan daha yüksək səslə səslənməlidir.

    • Vurğulu atış, adi yuvarlanan atışdan daha yüksək səslə səslənən, bəzən rim atışı ilə həyata keçirilən atışdır. Vurğu musiqiyə dinamiklik əlavə edir. Musiqi notlarında vurğular riyazi böyükdən (>) işarəsi ilə göstərilir.

    Yaradıcı olmaq. Barın əvvəlindən fasiləyə davamlı olaraq başlamaq lazım deyil. Həmişə olduğu kimi 1 və 2 saylarını oynayın, sonra 3 və 4 nömrələrini doldurmağa başlayın. Tədbirin əvvəlində fasilə vermək lazım deyil.

    • El cekme. Hər şey bir anda gəlmir. Ağlınız vaxtı bölməyi öyrənməli, qollarınız və ayaqlarınız isə hərəkətləri öyrənməlidir. Həmişə bir az vaxt tələb edir.
    • Sürətə diqqət yetirməyin. Oluğun hamarlığına və tempin saxlanmasına diqqət yetirin.
    • Gündə ən azı 15-20 dəqiqə baraban dəstinə çıxışınız olmasa belə, müntəzəm olaraq məşq edin. Hər gün 5 dəqiqə məşq etmək həftədə bir dəfə 35 dəqiqədən daha yaxşıdır.
    • Əvvəlcə musiqiçi, ikincisi isə nağaraçı olduğunuzu anlayın. Ən yaxşı nağaraçılar öz ifalarına çox musiqili yanaşırlar, öz bacarıqlarını nümayiş etdirməkdənsə, mahnının səsini birinci yerə qoyurlar. Hər şeyin vaxtı və yeri var.
    • Baraban dəstini çalmağa qərar versəniz, təxminən 10 min rubla başa gələn ucuz bir model sizə başlamaq üçün hiylə işləyəcək. Çox vaxt o, bas nağara, iki asma tom, bir mərtəbə tom, tələ, hi-papaq, gəzinti, qəza və dayaqlar, stul və pedallardan ibarət olacaq. Daha sonra həmişə əlavə əşyalar ala bilərsiniz.
    • Nağara çubuqları barabandan gözəl sıçrayır, sizin üçün yelləncək işlərinin bir hissəsini yerinə yetirir, ona görə də onları başınıza basmayın.
    • Çubuğu çox sıxmayın, əks halda başınızı cıracaqsınız, çubuqları qıracaqsınız və nağara çalmağa davam etməyinizi qeyri-mümkün edəcək xəsarətlər ala bilərsiniz. Con Bonham və Keith Moon-u xatırlayın - hər şey o qədər də sadə deyil, onlar nə etdiklərini bilirdilər. Nağara əlcəkləri kalluslardan qurtulmağa kömək edəcək.
    • Qulaq mühafizəsini - qulaqlıqları və ya qulaqlıqları laqeyd yanaşmayın. Məsələn, tələ döyüşün səs-küyünü kəsmək üçün hazırlanmışdı, amma burada qulaqlarınızdan bir neçə on santimetr uzaqdadır.
    • Təhsil ədəbiyyatı və ya kitabları tapın. Pul xərcləməzdən əvvəl onların rəylərini yoxlayın. Bütün kitablar sizin üçün faydalı olmayacaq, bəziləri fərqli səviyyəli tələbə üçün nəzərdə tutulub, digərləri isə istədiyiniz kimi olmaya bilən üsluba xasdır.
    • Rudimentlər oynamağı öyrənin və sonra kimdənsə onları musiqiyə necə tətbiq edə biləcəyinizi göstərməsini xahiş edin. Musiqi proqramı olmadan sadəcə sürət üçün məşq etməyin sizə faydası olmayacaq. Rudimentləri avtomatlaşdırma nöqtəsinə qədər məşq edin ki, onları musiqidə sakitcə tətbiq edə biləsiniz, nəinki peda vurmayın.
    • Akustik nağara dəsti üçün yeriniz yoxdursa, RockBand kimi elektron nağaraları nəzərdən keçirin - onları kompüterinizə qoşa və Drum Machine proqramından istifadə edərək çala bilərsiniz. Hər bir ped üçün fərqli bir səs təyin edə bilərsiniz, lakin cavab sürəti çox yavaş ola bilər - bu onların ciddi çatışmazlığıdır.
    • Müəllimdən dərs alın və oynamağı xoşlayırmısınız deyə baxın.
    • Quraşdırma üçün pulunuz yoxdursa, metal qutulara və vedrələrə vurmağa başlaya bilərsiniz. Başqa bir seçim bir məşq yastığı almaq olardı.
    • Qonşularınızı, valideynlərinizi və məhəllənizdəki hər kəsi qəzəbləndirməmək üçün nağaralarınızı və çaldığınız ərazini səs keçirməz hala gətirin.
    • Quraşdırmanızdakı heç bir şey yıxılmamalı və yaxşı sözdən asılı olmamalıdır.
    • Rahatlayın. Əgər gərginləşirsinizsə, yavaşlayın və yenidən başlayın.

    Ən azı bir dəfə rok konsertinə qatılan hər ikinci yeniyetmə nağara çalmağı öyrənmək istəyir. Ancaq nağara çalmağın əhəmiyyətli çatışmazlıqları var:

    • Quraşdırma ucuz deyil.
    • Tədqiqat bir neçə il çəkəcək.
    • Siz ancaq konsertdə öz bacarıqlarınızı nümayiş etdirə bilərsiniz, çünki nağara dəsti gitara deyil.
    • Məşqlər bütün qonşularınızı sizə qarşı çevirəcək.
    • Yalnız peşəkarlarla təlim nəticə verəcəkdir.

    Bir nağara ifaçısı kimi həyatın bütün bu çətinlikləri sizi qorxutmursa, gəlin hekayəyə keçək: oynamağı necə öyrənə bilərsiniz.

    Nağara dəsti olmadan çalmağı necə öyrənmək olar

    1. Əgər nağara dəstini ala bilmirsinizsə, təcrübə yastığı ilə əldə edə bilərsiniz. O, yüksək səslər çıxarmır, lakin qamçı və ritm hissini emal etmək üçün olduqca uyğundur.
    2. Nədənsə pad sizi qane etmirsə, bunun üçün doğaçlama materiallarından bir baraban dəsti edə bilərsiniz, hər şey faydalı ola bilər - plastik parçadan köhnə avtomobil şinlərinə qədər; Bir çox ulduz bu yolla başladı.
    3. Ən ideal seçim məktəb klubunda və ya istirahət mərkəzində təhsil almaq olardı.
    4. Əgər həqiqətən də nağara dəsti almaq istəyirsinizsə, onu hissə-hissə almağa başlayın.

    Bir nağara dəstiniz varsa çalmağa necə başlamaq lazımdır

    1. Məktəbə yazılmaq və ya evdə müəllimlə oxumaq hələ də vacibdir, çünki nağara gitara deyil, akkordları öyrənmək bununla məhdudlaşmayacaq və bahalı dəst almaq lazım olmayacaq. Müəllim sizə onu necə düzgün idarə etməyi və arxasında oturmağı öyrədəcək, nəinki oynamağı yox.
    2. Baraban dəstinin alınması ciddi bir addımdır və buna hərtərəfli hazırlaşmalısınız. Xüsusi kitabları və forumları oxuyun, mütəxəssislərdən məsləhət alın.
    3. Quraşdırma dəyəri təxminən min dollara başa gələ bilər. Belə israfa hazır olmalısınız, çünki yaxşı bir alət uzun illər sədaqətlə xidmət edəcəkdir.

    Ancaq yuxarıda göstərilənlərin hamısı yalnız arxa plandır. Soruşursan, hələ də nağara necə çalırsan? Müəllimlər bunu sizə məşq zamanı izah etməlidirlər, çünki onların nəzarəti olmadan nağara çalmaq sağlamlığınıza ziyan vura bilər. Ancaq başlanğıc təbilçi üçün faydalı olacaq forumlar da var.

    Sərbəst nağara dərsləri– video dərslər mənbəyi və müəyyən bir nağara çalma məktəbi üçün tövsiyələri oxuya biləcəyiniz yer.
    nağara– həm də nəzəriyyə ilə video dərslər mənbəyidir.
    Tunadrum– bu sayt sayəsində siz çarxlarınızı düzgün tənzimləyə biləcəksiniz.

    Video dərslər

    Nağara çalmağı necə öyrənmək sualına birmənalı cavab vermək çətindir. Demək olar ki, hər bir nağaraçı sadə elementlərdən inanılmaz sololara qədər çətin yol keçmişdir. Ancaq müvəffəqiyyətin bir sirri var: düşünülmüş və müntəzəm oynamaq. Və nəticələr sizi gözlətməyəcək.

    Böyük nağaraçı olmaq üçün üç istiqamətdə işləməlisən, yəni inkişaf etdirməlisən:

    • ritm hissi;
    • texnologiya;
    • improvizə etmək bacarığı.

    Yalnız bu 3 bacarığı inkişaf etdirərək tamaşaçıları tamaşalarınıza heyran edəcəksiniz. Bəzi başlanğıc təbilçilər yalnız texnika üzərində işləyirlər. Yaxşı səslə, hətta sadə ritmlər də gözəl səslənir, lakin improvizasiya və hissələri bəstələmək bacarığı olmadan çox uzağa getməyəcəksiniz. The Beatles-dan Rinqo Starr və ya Ağ zolaqlardan Meqan Uayt onlar sadəcə ifa edirdilər, lakin musiqiləri tarixə düşdü.

    Hər üç bacarığı tez bir zamanda inkişaf etdirmək üçün çox çalışmalı olacaqsınız. Sizə kömək etmək üçün məşhur nağaraçılardan yeni başlayanlara və davam etmək istəyənlərə kömək edəcək məşqlər və məsləhətlər.

    Musiqililiyin improvizasiyası və inkişafı

    İnsan nağara çalmağı artıq biləndə, nə çalacağını başa düşməlidir. Hamı məsləhət görür ki, başqa musiqiçilərə qulaq assın və onların hissələrini lentə alsın. Bu zəruridir, lakin bəzi nağara ifaçıları sevdikləri mahnıların ritmlərini qrupa uyğun olub-olmadığını düşünmədən sadəcə olaraq köçürürlər.

    Məşhur seans musiqiçisi və ən yaxşı müəllimlərdən biri olan Gary Chester təkcə texnikanı deyil, həm də musiqi təxəyyülünü inkişaf etdirmək üçün bir sistem yaratdı. Yeni cins kitabçox səy tələb edir, lakin onunla məşq etdikdən sonra nağara hissələrini necə yazmağı praktikada öyrənəcəksiniz.

    Tanınmış nağara ifaçısı və zərb aləti ifaçısı Bobbi Sanabria musiqini inkişaf etdirmək üçün müxtəlif janrlarda musiqi dinləməyi tövsiyə edir. Zərb alətlərini və ya digər musiqi alətlərini öyrənməyə başlayın, məsələn və ya. Sonra uyğun partiya seçmək sizin üçün daha asan olacaq.

    Nağara sənətinin üç sütunundan başqa, başqaları da var. Hər bir başlanğıc öyrənməlidir:

    • düzgün eniş;
    • çubuqların yaxşı tutuşu;
    • nota yazısının əsasları.

    Düz oturmaq və çubuqları düzgün tutmaq üçün dərslərin ilk ayında buna baxın. Səhv oynasanız, sürətlə sürət həddinə çatacaqsınız və yivləriniz tamaşaçılara darıxdırıcı görünəcək. Zəif tutuş və yerləşdirmənin öhdəsindən gəlmək çətindir, çünki vücudunuz artıq buna öyrəşib.

    Səhv oynayaraq sürət qazanmağa çalışsanız, bu, karpal tunel sindromuna səbəb ola bilər. Travis Barker, Thomas Lang, Chris Dave və digər məşhurlar bu xəstəliklə qarşılaşdılar, daha sonra çubuqları tutmağa və asanlıqla oynamağa daha çox vaxt ayırmağa başladılar.

    Təcrübəyə necə başlamaq lazımdır?

    Bir çox yeni başlayanlar heç vaxt yaxşı oynamağa başlamırlar. Quraşdırma üzərində işləmək üçün mümkün qədər tez enmək istəyirlər. Ardıcıl bir neçə saat pad üzərində sadə məşqlərə toxunmaq darıxdırıcıdır, lakin əks halda əlləriniz bütün hərəkətləri öyrənməyəcəkdir. Motivasiyalı qalmaq üçün ustalarla daha çox videoya baxın, bu, inanılmaz dərəcədə ruhlandırıcıdır. Sevimli musiqinizlə məşq edin - məşq daha maraqlı olacaq və musiqi qabiliyyətiniz tədricən artacaq.

    Nağara çalmağı necə öyrənmək barədə suala dəqiq cavab yoxdur; Bu məqalədə verilən məsləhətlər həqiqətən səsinizi eşitdirməyə kömək edəcək. Diqqətsiz oynasanız, başqa şeylər haqqında düşünsəniz, gündəlik məşq bəzən yorucu ola bilər. Düşüncəli məşq edin, sonra məşqlər maraqlı olacaq və bacarığınız hər gün artacaq.

    Tənbəlliklə mübarizə aparmağı öyrənin və bir şey nəticə vermədikdə işdən çıxmayın.