Egyszerű harc kezdőknek. Gitárharc

Értsd meg a húrok magasságát (angolul ezt a gitár akciójának nevezik). A húrok fogólaptól való távolsága határozza meg azt az erőt, amely szükséges ahhoz, hogy a húrt magabiztosan az anyához nyomja. Gyakorold az akkordok helyes lejátszását, hogy minden húron egyszerre tiszta hangot kapj.

• Az akció döcögős lesz, ha olyan "halott húrokat" talál, amelyeket nem nyomott le teljesen. Elég nehéz lehet megtanulni a pengetést, ha nem játssza le megfelelően az akkordokat. Ha a pengetése száraznak vagy zörgőnek hangzik, álljon meg, és játssza le helyesen az akkordot.

2. rész

Üsse meg a húrokat a hanglyuk és a híd között. Gyakorold a húrok ütését különböző helyeken, hogy átérezhesse az általad létrehozott hangzást. A közvetlenül a hanglyuk feletti ütés halk és üres hangot kelt, míg a nyereghez közelebbi ütés élesebb, feszesebb hangot ad.

Gyakorold az összes húr egyformán ütését. Próbáljon meg egy G-dúr akkordot pengetni egy ideig egyszerű első pozícióban, leütve. Játssz negyed hangokat, minden negyedben egy ütést, és próbálj meg minden húrt eltalálni. Maradjon tempóban, ütemenként négy ütemet számoljon.

• Az alacsony E-húrtól kezdve üsse meg az összes húrt, próbálva rávenni, hogy ugyanazon a hangerőn szólaljanak meg. Eleinte nehéz lehet „akkordként” megszólaltatni, hogy az összes húr többé-kevésbé ugyanúgy szóljon. Kezdők számára az első és a hatodik húr általában hangosabban szólal meg.

Próbálkozzon felfelé rúgással. Ha jól érzi magát ritmusban csinálni, próbálja meg a gitárt könnyű húrról vastag húrra pengetni. Ezt hívják felfelé mozgásnak. Ez egy kicsit nehezebb lehet, de szeretné elérni, hogy az összes húr egyformán szólaljon meg, hogy az akkord egy nagy hangként "szóljon", ahelyett, hogy a húrokat külön-külön és lassan pengetné.

Használja a csuklóját. A jó küzdelem a csuklóban van. Könnyedén beazonosíthatja a kezdőt, ha a karját a könyöktől meglendíti. Tanulja meg, hogy a könyökét tartsa közel a hangszerhez, miközben a csuklójával játszik.

• Sok kezdő gitáros nehezen tartja a csákányt, miközben pengetést tanul. A gyakori problémák közé tartozik, ha a csákányt túl közel tartja az alaphoz, és hagyja, hogy a csákány lelógjon. Ügyeljen arra, hogy megfelelően tartsa, és hagyja, hogy kissé kilógjon az ujjaiból.

3. rész

Tanuld meg a váltakozó fel és le ritmust. A harc legalapvetőbb ritmikus mintája a lefelé és felfelé irányuló ütések váltakozása: (v^v^v^v^) Le fel, le fel, le fel, le fel. Tartsa a tempót, de próbáljon le-fel ütemet játszani minden ütemben, osztva a negyed hangokat nyolcad hangokra.

• Negyedenkénti egy ütés helyett negyedenként két ütést fog játszani. Ezek nyolcadjegyek. A tempónak következetesnek kell lennie, tehát ugyanolyan sebességgel tapossa a lábát, de negyedhangonként kétszer üsse meg a húrokat.

Változtasd meg az akkordokat. Ha már elégedett a lefelé irányuló ritmussal egy akkordon, változtasson rajta. Váltson G-dúr akkordról C-dúr akkordra minden ütemben, majd kétnegyedenként, és gyakorolja az akkordváltást az idő múlásával.

• Szánjon rá időt a tanulmányozására, és próbálja megragadni. Lehet, hogy lassú lépés, de könnyebb lesz játszani, ha most szán rá időt. Ha még azelőtt továbblép a következő lépésre, hogy az akkordokat váltogatná, csalódott lesz és elégedetlen lesz a hangjával. Gyakorolja az akkordváltásokat, és könnyedén lejátszhatja a dalokat.

Ne üsd le a negyedik hangot az ütemben. Szinte nincs is lefelé felfelé ritmikus mintázatú dal, és unalmas lenne újra és újra eljátszani ugyanazt a mintát. Hagyj ki egy ütemet lefelé (x ne játssz), és nézd meg, hogyan változik a ritmus: (v^v^v^x^).

• Mielőtt megtanulna bonyolultabb harci ritmusokat, meg kell tanulnia, hogyan kell időzíteni a fel vagy le ütéseket, miközben megtartja ugyanazt a fel és le mintát a kezében. Más szóval, továbbra is mozgatja a csuklóját, de távolítsa el a csákányt a húroktól.

Gyakorold a pop rockot. Egy ismerős ütem, amelyet sok élő előadáson és gyakorlaton fog hallani, ez: (v x v^x^v^)

• Kezdje el aktívan hallgatni kedvenc dalait, amelyekben akusztikus gitár van, hogy képet kapjon a használt ritmusmintáról. Most, hogy ismeri az alapokat, elkezdheti megtanulni a harci minták variálását, bizonyos slágerek kihagyásával, hogy különböző hatásokat érjen el egy dalban.

Gyakorold a húrok elnémítását ütős kezével. Egy másik módja annak, hogy némi variációt adjunk a pengetési mintájához, ha fellazítjuk a húrokat az ütő kezünk tenyerével, megtartva a ritmust, de ütősebb hatást érünk el, amikor a választott húrokat a csákánnyal ütjük.

• Neil Youngnak jellegzetes, halk hangzású, nehéz pengetési stílusa van, amelyet néma vonósokkal együtt használ, és az akusztikus popsztár, Jack Johnson is jellegzetes, halk pengetési stílussal rendelkezik, amelyet könnyű megtanulni, és szokatlanabbnak hangzik, mint amilyen valójában.

Tedd először az akkordot és a tempót. A kezdő gitáros úgy lágyítja az ütemet, hogy túl sokat összpontosít a mintára, és túl keveset a tempóra, az akkord tisztaságára és a dalfolyamra. Amikor játszol, próbálj az akkordokra, majd a ritmusra koncentrálni. Rövid időn belül profinak fogsz hangzani.

Gitárharc- Ez az első dolog, amit minden gitáros elsajátít. Ez az a hangképzési módszer, amelyet az orosz és külföldi dalok túlnyomó többségének lejátszására használnak. Ha megtanulod egy kompozíció akkordjait, de nem tanulod meg a pengetést, akkor a dal nem úgy szól majd, ahogy eredetileg tervezték. Ezenkívül ez a játékmód segít változatossá tenni saját kompozícióit - tudni fogja, hogyan kell játszani, hogyan kell elhelyezni a hangsúlyokat, és zenei textúrát is kialakítani. Ez a cikk segít megérteniés bemutatja ennek a játéktechnikának a főbb típusait is.

Gitár pengetés - diagramok és típusok

Ezt a bekezdést a „gitárzengés” fogalmának meghatározásával kell kezdeni. Lényegében ez egy játék a dalban jelenlévő ritmikai mintával. Kezdetben a dalokat tiszta ritmusszekció nélkül adták elő, így a zenészeknek maguknak kellett megszabniuk a hangsúlyt. Ekkor volt a főgitárharcok típusai.Kiemeli a gyenge és erős ütemeket, megadja a kompozíció tempóját, segíti a gördülékeny lejátszást.

Ennek megfelelően a gitáron annyi ütés van, ahány ritmusminta – végtelenül sok. Van azonban egy lista az alapvető lejátszási módokról ezzel a módszerrel, amelyek megtanulása után szinte bármilyen dalt lejátszhatsz. És ha ezeket ötvözi a műveiben, érdekes és változatos kompozíciót kaphat, szokatlan hangzással.

A gitárdobás a húrok egymás utáni le- és felütéséből áll. Egy bizonyos sorrendben vannak elrendezve, a darab ütemétől és ritmusától függően. Írásban a vonásokat a V - lefelé ütés és a ^ - felfelé irányuló ikon jelzi. A cikkben bemutatott alternatív lehetőség a nyilakkal ellátott rajzok. Egy ilyen diagram segítségével azonnal megértheti az ütés és a játék stílusát.

Az alábbiakban bemutatjuk a 12 leggyakoribb gitárütést, amelyeket a különböző játékosok vagy bizonyos zenei műfajok használnak. Mindegyikhez tartozik egy rövid összefoglaló és játékábra.

Gitár pengetés kezdőknek

Ez a legalapvetőbb és legegyszerűbb típusú stroke. Itt kezdődik minden gitáros, és még a profik is ezt használják a dalaikban.

Ez egy összetettebb játékmód az ütésekkel, de sokkal érdekesebben hangzik, mint az amúgy is unalmas „hat”. Ez a módszer nyolc ütemből áll, és érdekes ritmikus mintával játszik.

Ilyenkor is minden harmadik ütemre kerül a hangsúly. Más szóval, nyolc tétel van, de ezeknek a tételeknek egy ciklusában csak két ékezetes ütés lesz. Ez szokatlan ritmust hoz létre, amelyet szokatlan módon lehet játszani.

Egy másik egyszerű gitárérintkezés – a legstandardabb az összes közül.

Nem egészen a szokásos értelemben vett szélütés. Játékstílusát tekintve nagyon hasonlít a country zenéhez, de azért vannak eltérések. Fő jellemzője a basszushangok váltakozó váltakozása - ami érdekes dallamot és egyfajta „táncolhatóságot” teremt.

Ez az érintés nevét a híres művészről, Viktor Tsoiról kapta, aki gyakran használta dalaiban. Ezt a játékmódot a gyorsasága jellemzi, így a helyes játékhoz gyakorolni kell.

Csakúgy, mint a fenti vonást, ezt is gyakran használta Vlagyimir Viszockij. Ez a gengszterharc kissé módosított változata.

Ez az egyik legelső ütéstípus, amely a gitár hazájából - Spanyolországból - származott. Ez egy „nyolcas figura”, ahol minden első lefelé irányuló ütéshez egy érdekes technikát kell alkalmazni - a rasgueado-t. Ilyen módon hajtják végre - gyorsan meg kell ütni az összes húrt az összes ujjával, egyfajta „legyezőt” kidobva. Ez a legnehezebb része ennek a küzdelemnek, azonban némi gyakorlás után a technika nem okozhat problémát.

Egy másik típusú stroke, amely a nevét a leggyakrabban használt művész nevéről kapta. Ez a gengszterharc egy másik módosított változata. Megfordítja a le és fel ütéseket, miután a hüvelykujj megpengeti a basszushúrt, és egy további felfelé irányuló ütést is hozzáad eltolt hangsúllyal. (A basszust a mutatóujjal együtt pengejük, a mutatóujj az első 3 húrt pengeti fel). Vagyis az ütés első része így néz ki: basszus húr - fel - némítás - fel, és a második rész is: basszus húr - fel - némítás - fel. Az eredmény egy nagyon egyedi minta, amely eltér a szokásos bűnözői stroke-tól.

Ez pedig egy érdekesebb érintés - hiszen éppen ennek köszönhető, hogy a reggae kompozíciók érdekes ritmikai szerkezete alakul ki, és nincs más mód a kívánt hangulat megadására. Kizárólag lefelé játsszák, időnként felfelé mozgatva a kezet a dinamika növelése érdekében – leggyakrabban akkordváltáskor.

Sőt, minden első ütést elnémított húrokon hajtanak végre - és minden másodikat befogott húrokon. Ez kiemeli a downbeat-et, amely a reggae zenében leggyakrabban játszott ütem. A rész részletesebb játékdiagramokat tartalmaz.

Az amerikai népzenére jellemző érintéstípus. Ez is egy módosított változata a gengszterharcnak. Két részből áll: először megpengeti a mély basszus húrját – az ötödik vagy hatodik –, majd az ujjait lefelé mozgatja a többi húron. Aztán megpengesz egy másik basszushúrt – az ötödik vagy negyedik –, és fel-le mozgatod a többi húrt. Ezt nagyon gyorsan kell játszani, hiszen maga a country zene dinamikus és tempós.

A „keringős” zenére és a 3/4-es ritmusban (Egy-kettő-három) írt dalokra jellemző érintés – ahogy az a névből is kitűnik. Az ütemnek különböző lehetőségei vannak pengetéssel, szedéssel vagy váltakozó basszushúrokkal történő felszedéssel. A fő feladat itt az egyenletes ritmus fenntartása a tempó megszakítása nélkül, amely az első hangoktól beállítva a teljes kompozíciót lendíti. Maga a játékmód egyszerű, de bonyolult végrehajtási mintákkal rendelkezik, amelyek kitartást és türelmet igényelnek.

A csecsen népzenére jellemző ütéstípus. Ez a karok egymás utáni fel-le mozgása, az első két ütés egy irányba történik, az összes további ütés pedig minden harmadik ütésre helyezi a hangsúlyt. Az eredmény a következő legyen: fúj-fúj-fúj-fúj-AKCENT-fúj-fúj-fúj-ACcent stb.

A fontos szempont azmegérti a karakterlánc némítását. Arra használják, hogy hangsúlyt helyezzenek, és segítsenek a gitárosnak eligazodni a dal ritmikus mintájában. Ezt a technikát nagyon egyszerűen hajtják végre - ütés közben, néhány ütésnél a jobb kezeddel nyomd meg a húrokat, hogy abbahagyják a hangzást - jellegzetes csengő taps hallható, ami kiemeli a dal gyenge részét.

A gitározás másik módja a válogatás. Ez a neve annak a technikának, amelyben a gitáros egyéni hangok sorozataként játszik zenét, nem pedig megszólaló akkordokat. Ez lehetővé teszi a kompozíció dallamának, harmóniájának és áramlásának változatosságát. Számos klasszikus és modern alkotást ujjleszedéssel adnak elő.

Számos szabványos ujjleválasztási típus létezik, amelyeket gyakran használnak bármilyen képzettségi szintű gitárosok. Nevüket a bennük lévő húrok száma alapján kapták, és a gitárdobokhoz hasonlóan: „Négy”, „Hat” és „Nyolc”. Ugyanakkor a bennük lévő húrok sorrendje változhat - és az első pengetés négy hangja akár egymás után is lejátszható a harmadiktól az első húrig, vagy megszólalhat először a második, majd a harmadik és csak ezután először - minden csak a képzeletétől függ.

Természetesen a szokásos ujjpiszkálási típusok már szépen hangzanak, de a tapasztalt gitárosok, akik elsajátították ezt a technikát, eltávolodnak tőlük, saját mintájukat, ritmusmintákat alkotnak. Próbáljon meg például nem akkordokat játszani, hanem különböző skálákkal játszani, és dallamokat komponálni, kombinálva a basszusvonalat és a fő hang textúráját. Próbáljon meg két hangot pengetni egyszerre, és hagyja, hogy azok megszólaljanak, miközben egy teljesen más dallam szól. Van még egy trükk - legato játék közben, amikor egyidejűleg a bal kezével is játszik, egyszerűen megnyomja a húrokat anélkül, hogy elütné őket - érdekes és egyenletes hangzást kap. A technika tökéletes elsajátításához próbáljon megtanulni több darabot – például a Greensleeves-t vagy a Call of Magic-t – Jeremy Soule híres szerzeményét. Nézzen több videót és tanuljon kifejezéseket, és ami a legfontosabb, gyakoroljon többet.

Értékelés: 4,81 (8 szavazat)

A gitárszólamok hangjegyzeteiben a húr ütésének irányát jelző szimbólumokat találhatunk. Az, hogy betartják-e ezeket az ajánlásokat, a zenész dolga. Annak ellenére, hogy webhelyünk nem egy oktatóanyag a gitározáshoz, szükségesnek tartjuk, hogy egy kicsit többet foglalkozzunk ezzel a témával, hogy világos legyen ezeknek a jeleknek a jelentése.

Egy kis elmélet. Egyezzünk meg abban, hogy a gitáros bal kezével pengeti a húrokat, jobb kezével hangokat játszik. Azt mondják, hogy egy zenész (gitáros, hegedűs stb.) a jobb kezével játszik. Ő játszik. A vonós hangszeren játszó zenész jobb keze felelős a játék érzelmességéért.

A gitárosok arzenáljában számos módszer létezik a hangok előállítására. Ebben a cikkben azokról a játékmódokról beszélünk, amikor a jobb kéz nem több húrt üt meg, hanem nagyon meghatározott húrokból von ki hangokat. Például ujjleválasztással játszani, vagy szólóban ujjakkal vagy csákánnyal.

Ujjjáték esetén általában a hüvelykujj fentről, a többi ujj pedig alulról pengeti a húrt. Ha valami nagyon gyorsan kell játszania, akkor játsszon a mutató- és középső ujjal, mintha „futna” az ujjaival, alulról húzva a húrokat. Sok lehetőség van, csak azt vettük észre, hogy leggyakrabban a hüvelykujj felülről, a többi ujj alulról húzza a madzagot. Persze vannak kivételek.

A csákányos játék során a zsinórt felülről és alulról is húzzák. Az overhand stroke erősebb, a hang könnyebben hangsúlyos, így a downbeateket a pick overhand strike-jével játsszák. A gyors játékokat általában felülről és alulról váltakozó ütésekkel játsszák.

A húron való ütközés irányának kijelölése

A húrok ütési irányai (felülről vagy alulról) a megjegyzések alatt az alábbiak szerint vannak feltüntetve:

Ha hangcsoportok ismétlődnek, vagy a ritmikus mintázat nagyon hasonló, akkor elég a minta elején egy csákánnyal jelezni az ütések irányait, és az ismétlések elhagyhatók. Nézzünk egy jó példát, amelyben a kottaírás néhány egyéb elemét is felidézzük. Szóval egy példa:

V. Monti, „Csardas”

A képen Vittorio Monti híres „Csardas” című művének egy része látható. Hallgatás közben a kottán láthatónál hosszabb töredéket fog hallani. Nagyon szép zene :)

A jelek fentről lefelé csákányos ütéseket jeleznek. Kérjük, vegye figyelembe, hogy az erős ütemeken (az ütemek elején és közepén) az ütemek fentről lefelé haladnak.

A jelek alulról felfelé történő csákányos ütéseket jeleznek. Felhívjuk figyelmét, hogy a legtöbb esetben a figyelmeztetések váltakoznak. 2 találat van egymás után, ahol a downbeat ütése szükséges. Nézd meg az utolsó előtti ütemet: két ütés egymás után úgy, hogy az utolsó ütem első hangja (downbeat) megszólaljon (fentről lefelé).

A 11. és 12. intézkedés nem tartalmaz és jeleket. Miért? A válasz: az előző két ütem ugyanazt a ritmusmintát tartalmazza, és az ütemek iránya már rajta van. Elvileg elég volt a 9. ütemben az ütemek irányát az első ritmusmintán (a 9. ütem első 4 hangján) jelezni. De meghosszabbítottuk 2 intézkedéssel.

Az ismétlés a tanulás anyja!

Egy jó példával élve emlékezzünk meg a kottaírás egyéb elemeiről:

• A munka mérete: kétnegyed.
• A darabot elég gyorsan játsszák, így a szerző megkönnyítette a hangok olvasását: a bal kéz ujjainak jelöléseit látjuk (a hangok mellett számok). Nem szabad vakon követni az ujjak elhelyezésével kapcsolatos tanácsokat, de hallgatni kell. Legalább értsd, mire gondol a szerző.
• A jobb kéz ujjain nincsenek jelölések. Miért? Mert közvetítővel játszunk.
• Változás jelei. Alkalmanként élesek, valamint laposak a kulcson (a "B" megjegyzésen). Mivel a lapos benne van a kulcsban, akkor az összes „B” hang helyett a „B-flat”-t kell játszani. A véletlenszerű véletlenek hatása (nálunk ezek élesek) csak egy ütemre terjed ki.
• A bot második sorának elején a 7-es szám, a harmadik sor elején pedig a 12-es szám található. Ez annak a mértéknek a száma, amelytől a sor kezdődik. Így könnyebb eligazodni.
• Ügyeljen a reprízre - a mű teljes ábrázolt részét lefedi. Ez azt jelenti, hogy kétszer kell játszania.

Nem tudsz gyorsan akkordot váltani? Nehezedre esik a szólózás? Piszkosnak hangzik? Az ujjak nem engedelmeskednek?
Nincs mit. Ebben a bejegyzésben arról fogunk beszélni, hogyan győzheted le a koordináció „szeszélyét” néhány független ülésen.

Tanárként gyakran találkozom a „raktározatlan ujjak” problémájával a diákok körében. Körülbelül minden harmadik kezdőnek nehézséget okoz az akkordváltás és az egyéni hangjegyekkel történő zenedarabok lejátszása. Ebben nincs semmi baj, ha helyesen csinálják, ez a probléma gyorsan megoldható. Általában mindenkinek ugyanazokat a gyakorlatokat adok (ezekről lentebb teszek fel egy videót). Az egyetlen különbség az, hogy ezeket a gyakorlatokat hányszor kell elvégezni egyik vagy másik tanuló számára - ez általában egyéni.

Az igazi probléma a következő:
Egy gitáros sikertelen kezdésében nem a koordináció hiányának mértéke a fő tényező, hanem a KEZDETI ROSSZ KÉZ HELYZET!

Amikor egy gyerek jön az órámra, aki még soha nem tartott gitárt a kezében, minden egyszerű és világos. Még ha most a motoros képességeivel kell is bütykölni, tudom, hogy hamarosan az lesz, kisujjait mozgatva egyszerű gyerekdalokat, majd egyszerű etűdöket játszik, majd akkordformákat épít, klasszikus darabokat játszik stb. Tovább tovább. A gyerekekkel való munka nem olyan nehéz. Nehézségek merülnek fel az idősebb gyerekekkel és az autodidakta felnőttekkel. Amikor egy önállóan tanulni kezdett diák eljön az első órájára, és azt mondja, hogy gondja van a hanggal és az akkordváltáskor, akkor számomra is azonnal minden világos. Még azt is tudom, miért nem megy neki, még mielőtt bármit is eljátszana nekem. A hibák általában ugyanazok, ritkán vannak kivételek. De már gondolkodom: ez egy kicsit bonyolultabb lesz.
Miért? Igen, mert újra kell tanulnod.

De ne ijedjen meg. Ha Önnek is hasonló problémája van, gondoljon egy kicsit, és könnyen megértheti, hogyan javíthatja ki saját hibáit.
Kezdjük tehát a legfontosabbal:

1. A GITÁROS KEZEINEK ÁLTALÁBAN HELYTELEN ELHELYEZÉSE A HELYTELEN ÜLÉS KÖVETKEZMÉNYE.
2. A KEZDŐ GITÁRJÁTSZÓ LEGGYAKORIBB HIBÁJA AZ A VÁGY, HOGY AZONNAL LEJÁTSZA KEDVENC DALÁT.
3. AZ A GITÁRJÁTSZÓ, AKI AKKORJÁTSZÁSSAL KEZDTE A TANULÁST, NEHÉZEBB LESZ, MINT AZ EGYEDI HAJTÁSOKKAL GYAKOROLT DALOMJÁTSZÓS GITÁROS.

Meg kell értened, hogy a kezdő autodidakta gitárosoknak két kategóriája van:

1. Azok, akik azonnal megpróbálnak megtanulni egy dalt akkordok alapján, és közben megpróbálnak ERŐSEN játszani (ebbe a kategóriába tartozik a legtöbb gyakorló).

2. Azok, akik először egy dallamot vagy szólót egyéni hangok lejátszásával próbálnak megtanulni, vagy megpróbálnak PICKUP-ot (arpeggio) játszani.

Ennek a két csoportnak az eredendő hibák teljesen eltérő kategóriái vannak.

Kezdjük az első csoporttal:

A leggyakoribb hiba, amit egy gitáros elkövet, amikor akkordokkal kezd, az a vágy, hogy azonnal eljátssza kedvenc dalát.
Ahelyett, hogy először gyakorlatokat tanulna meg alapakkordokkal, majd alap pengetéssel, majd mindent összerakna, egy kezdő gitáros gyakran elővesz egy neki tetsző dalt, megnézi annak elemzését az interneten, és általában nem tanulja meg rendesen.
Általában a legnehezebb a pengetés és az akkordok összehangolása.
Még azok is, akiknek jó a hangzásuk és átmenetek akkordról akkordra, gyakran nem tudják megtanulni ezt vagy azt a csatát, amikor dalelemzést néznek. Egyszerűen nem jönnek be a ritmusba. Az éneklésről nem is beszélek.
Ez azért történik, mert gyakran nem értik, hogyan kell ezt helyesen megközelíteni és gyakorolni a harc ritmikus mintáját.
Mi az a ritmikus minta? most elmagyarázom.
A harcnak négy fő típusa van (nem túlzásra gondolok - ez kivétel). Az ilyen típusú harcokkal szinte bármilyen dalt lejátszhatsz. Minden csatának megvan a maga ritmikus mintája (rhythmomodus), amelyet meg kell érteni, és nem szabad összetéveszteni egy másik csata ritmusmintájával. Íme a ritmusmódok nevei, és ebből adódóan a harc típusai (az emberek körében általánosan elfogadott nevek):

1. Harcolj négyet (ritmusmódus „négy negyed”).
2. Nyolcas ábra (ritmusmód „nyolc nyolcad”).
3. Háromtagú küzdelem (ritmusmód „három negyed”).
4. Harcolj hattal (ritmusmód „hat nyolcad”).

Tehát minden ilyen harc ritmusmódja egyfajta ritmikus fordulat (eng. Loop), amely folyamatosan ismétlődik. Zenei nyelven ezt nevezhetjük ütemnek. Nos, ezt persze sokan tudják. De hogyan emlékezzünk egy ilyen ütemre, és ne keverjük össze egy másik harc ütemével, majd kapcsoljunk össze több ütemet anélkül, hogy összekevernénk a fel és le ütéseket, hogy szilárd, stabil küzdelmet kapjunk, sokak számára ez nem könnyű feladat.

Tehát beszéltünk a gitárosok első problémájáról, akik úgy kezdik a tanulást, hogy akkordokkal játszanak dalokat.
A kezdők ezen csoportjának második problémája az akkordok és a gyenge hang közötti átmenet nehézsége. Ez elvileg két probléma, de egyesítsük őket egybe, hiszen általában ez mind együtt történik.
Kezdjük a bal kézzel. Nézze meg a következő videót, amelyben bemutatom, hogyan működik általában a ROSSZosan akkordokat játszó gitáros bal keze.

Kérjük, vegye figyelembe - a kéz feszült, „megszorul”, és úgy tűnik, hogy az ujjak „összetapadnak”.

Ebben az esetben az ujjak nem „állnak” a húrokon, hanem „fekszenek” rajtuk, ezáltal blokkolják az alatta található húrokat, és tompítják a hangot.
Most nézze meg, hogyan kell működnie a bal kéznek, és mi legyen a hang:

Tehát próbáljuk megérteni, hogy a bal kéz miért „nem hallgat ránk”.
Kezdjük azzal a ténnyel, hogy sok gitárosnak EREDETI HELYTELEN FELSZERELÉSE van.
Az egyik videóban már elmagyaráztam, hogyan kell helyesen ülni gitárral.
Van egy „klasszikus” pozíció, amikor a gitáros a bal lábán tartja a gitárt.

Általában így ülsz egy klasszikus gitárral.

És van „szabad stílus”, amikor a gitáros a gitárt a jobb lábán tartja.

Általában így ülnek akusztikus vagy elektromos gitárral.

Tehát nem mindegy, milyen leszállást választ. A BAL KEZÉNEK számára a legfontosabb, hogy a könyökcsukló hajlítási szöge játék közben körülbelül 90 fok legyen.

Éppen azért, mert a kezdő gitárosok rosszul ülnek, a gitár nyaka messze balra húzódik, a könyöke meggörbül, és emiatt az ujjak nem tudják megfelelően becsípni a húrokat, és legtöbbször elvetemednek.

Ha hasonló problémával küzd, egyszerűen emelje fel egy kicsit a gitár nyakát. Próbálja meg közelebb hozni a bal kezét, és hajlítsa be a könyökét. A bal kéz ujjai a húrokra merőlegesen helyezkedjenek el, és ERŐSEN csípjék össze a szalagokat.

Laza szabás (gitár a jobb lábon)

Klasszikus szabás (gitár a bal lábon)

Kérjük, vegye figyelembe, hogy ha a borító nincs megfelelően rögzítve, akkor a könyökszöget több tucatszor módosíthatja hang nélkül. Ujjainak felülről kell megfogniuk a szalagokat, és nem csavarodniuk kell.

Remélem ezt megérted.
Annak érdekében, hogy a hang kiváló minőségű legyen, üljön megfelelően, és először játssza le az akkordszekvenciát. Vegyük először a legegyszerűbb akkordokat. Ne pötyögjen azonnal, csak pörgessen fel minden akkordot négyszer fentről lefelé, és dolgozzon az átmeneteken, így:

Amikor az átmenetek kezdenek jól működni, és a hangzás tisztává válik, vegyen egy könnyű dalt, amely három vagy négy akkordból áll, ütem nélkül. Tanuld meg a küzdelmet külön, nyitott húrokon. Ezután játssza le a dal akkordjait egymás után, a legegyszerűbb pengetéssel, fentről lefelé (ahogy a videóban), majd kösd össze a dobot és az akkordokat.
Biztosíthatom Önöket, kiváló eredményeket fog látni. Ha ezután semmi sem működik, kövesse a fent megadott linket.

Tehát most beszéljünk a kezdők második csoportjáról. Azokról, akik először tanulnak szólót, fingerpickinget, vagy próbálnak klasszikus darabokat és fingerstyle-t játszani. Általában még az a gitáros is, aki pörögni kezd, előbb-utóbb megpróbál egy szólódallamot lejátszani vagy ujjlenyomattal, így ez az információ mindenki számára hasznos lesz. Nézze, ez a leggyakoribb hiba, amit egy kezdő gitáros elkövet szólóban vagy ujjlenyomatban:

Én "póknak" hívom. Ügyeljen a jobb kezére. Be van szorítva, a kéz a paklihoz van nyomva. Az ujjak erősen hajlottak és nehezen mozognak.

Szerinted miért történik ez? Az ok egyszerű, és már beszéltünk róla: EREDETI HELYTELEN LESZÁLLÁS.
Nézze meg a következő videót. Így kell megfelelően működnie a gitáros JOBB kezének:

Nézd meg alaposan a jobb kezed könyökét:

A KÉZ A GITÁR TETEJÉN VAN, ÉS A KÖNYÖK ÍZÜLETÉNEK FLEX SZÖG IS KÖRÜL 90 FOK.

Most nézd meg a jobb kezed KEFEJÉT!

Szöge is hozzávetőlegesen 90 fok, és SOHA NEM NYOMJA A FEDÉLZETRE! AZ UJJOK FALANGAI MÉRŐSÉGESEK A HÚZRARA!

Így általában, amikor egy kezdő gitáros felvesz egy gitárt, azonnal leengedi a nyakát, és úgymond „megöleli a gitárt” a jobb kezével.

Ugyanakkor a gitár nem tartja a kezét, és ennek eredményeként a gitáros elveszíti a tartást, ahogyan kellene, a keze nem lóg a gitárhéjon;

És most FIGYELEM: Pontosan a jobb keze támasztásának hiánya miatt keres támaszt a felső fedélzeten. A tenyér megnyomódik, az ujjak begörbülnek, és ez „pókot” hoz létre.

Tehát mit kell tennie, hogy elkerülje ezt a problémát?

A válasz egyszerű: Emelje fel a nyakát, és helyezze a JOBB KÉZ ALKARJÁT A GITÁR TETEJÉRE:

Ha valaki nem tudja vagy nem emlékszik: Az alkar NEM a kar válltól könyökig tartó része, hanem a karnak a kéztől a könyökig terjedő része. Pontosan ezt a helyet helyeztük a héjra.

Ellenőrizheti magát, ha eleresztette a jobb kezét, és leesett, lerepült a gitárról, akkor rosszul ül. A gitárnak meg kell tartania a kezét, és a kéznek nem szabad leesnie.
Természetesen, ha megszoktad, hogy helytelenül ülsz, elsőre szokatlannak tűnhet számodra az új pozíció, és kényelmetlen lesz a játék, de jobb most újratanulni, mint „később fizetni”, hidd el. Ha egy bizonyos szakaszban helytelenül játszik, lelassul, és nem tud továbblépni. És az újratanulás ebben a szakaszban sokkal nehezebb lesz.
És mindenképpen próbáld ki a klasszikus pozíciót, a gitárral a bal lábon, ha a gitárod klasszikus.

Kényelmesebbnek találhatja, ha így emelve tartja a lécet. Ne felejtsen el támasztékot helyezni a bal lába alá, ha „klasszikus” helyzetben ül.

A jobb kéznek elvileg nincs különleges, állandó támaszpontja, mindenki egyénileg találja meg magának, a „karja” hosszának megfelelően, de ne feledje, hogy nem szabad „ölelni” a gitárt és mozgatni a jobbját; oldalra nyújtva. A kéz felülről a kagylón fekszik, az ujjak merőlegesek a húrokra. Általában, ha egy gitáros szólójáték vagy válogatás után pengetésre lép, a jobb kéz kissé leesik, és a könyöke közelebb kerül az oldalához.

Azok számára, akik szeretnének megfelelően megtanulni a szólózást, a szóló és a basszusgitár kombinációját, valamint a tablatúra segítségével való olvasást, adok egy linket ingyenes videó tanfolyamomhoz - „TABLETTA TANULJ MEG JÁTSZÁSRA, VALAMINT A KLASSZIKÁK ÉS FINGERSTYLE ALAPJAI” :

A tanfolyam TELJESEN INGYENES, csak annyi a kérés, hogy lájkold és továbbítsd az ismerőseidnek.
A kurzus tizenegy videoleckéből áll, olyan híres dallamok elemzésével, mint például: „A rózsaszín párduc”, „Gonosz, rossz, jó”, „G-dúr menüett” (J. S. Bach) és még sok más. Minden dallam a könnyűtől a nehézig sorrendben van megadva. A tanfolyam elvégzése után képes leszel megfelelően megtanulni szólózni, kétszólamúan játszani (basszusgitárral) és lapról lapokat olvasni.